Presentación y calendario bloque I

Este año, como nos ocurrió el pasado y también debido a los numerosos lunes festivos hasta fin de año, comenzaremos madrugando, y es que empezaremos las clases de dibujo el día 14 de Septiembre con una sesión muy lúdica para ir calentando...

Continuamos en el mismo lugar, el Taller Gravura, el mismo día y horario, los Lunes de 17:30 a 21h.

Hemos hecho algunos cambios en el programa, trataremos nuevos artistas, pero seguimos con la misma filosofía y espero que os resulte tan interesante como siempre.

Calendario Bloque I

14/09    Comienza el juego

21/09    Dibujo de contornos y dibujo gestual I

28/09    Dibujo de contornos y dibujo gestual II

5/10      Hans Holbein

19/10    Frank Auerbach

26/10    Medición, proporción y encaje

9/11      Idea y proyecto expositivo I

16/11    Dibujo de masas

23/11    Dibujo tonal

30/11    Color y dibujo

 

14/12    Dibujo e imaginación

21/12    Arte rupestre

Próximamente os informaremos del contenido de la primera sesión

¡Afilad los lápices!

"Para el artista dibujar es descubrir" - John Berger

EL FIN DEL PRINCIPIO - Exposición alumnos

Como último acto de la cuarta temporada de sesiones de dibujo,  el próximo Viernes 11 de Julio, a partir de las 20.30h inauguramos en el Taller Gravura, la exposición que han realizado algunos alumnos de las sesiones de dibujo. Aquí os dejo el pequeño texto introductorio que he escrito para la ocasión:

EL FIN DEL PRINCIPIO

(4 proyectos de alumnos de las sesiones de dibujo)

Javier Castro – Masú Gil – Ángeles Martínez – Amparo Pulido

Taller Gravura. Del 10 al 31 de Julio de 2015

El  dibujo como un movimiento perpetuo, un proceso de desplazamiento por esta metafórica cinta de Moebius donde el final y el principio se confunden.

En esta muestra, cuatro alumnos habituales de las sesiones de dibujo que venimos realizando en el Taller Gravura, han desarrollado, cada uno, un pequeño proyecto personal a partir de sus propias ideas, intuiciones y  presupuestos, donde la única condición era que el dibujo (entendido de una manera muy amplia) fuera el eje vertebrador.

Se trataba de que, cada uno a su manera, recorrieran el camino que va del concepto inicial a un conjunto, más o menos amplio y coherente, de obras. Y en este proceso aprender algo de sí mismos y del proceso creativo con el dibujo como herramienta fundamental.

Creo que, dentro de su propia diversidad, lo han conseguido.

Ahora finalizan esta pequeña etapa y comienzan la siguiente, y así será siempre.

¡Esperamos veros por allí!

 

Agradecimiento y última sesión de la temporada

El pasado 29 de Junio tuvimos la última sesión de la temporada y como ya viene siendo una tradicción, la dedicamos a trabajar el desnudo del natural de manera muy libre. Os dejo algunas fotos (¡gracias Clara!) 

Sólo me queda dar las gracias a todos los que habéis asistido a las sesiones, tanto a los que vinisteis un día como a los habituales que casi no habéis faltado a una. Hemos trabajado un montón y creo que todos hemos aprendido mucho en el proceso. Como siempre, gracias también al Taller Gravura por brindarnos este estupendo espacio para desarrollar las sesiones.

Nos vemos después del Verano. Como siempre, intentaremos hacerlo mejor y seguir aprendiendo y disfrutando de todo lo que nos proporciona el dibujo.

¡No olvidéis afilar los lápices en el largo estío!

SESIÓN Nº35 - DESNUDO DEL NATURAL CON MODELO

Última sesión de la temporada y aprovechando el calor vamos a trabajar el desnudo con modelo. 

Lunes 29 de Junio a las 17:30h.

SESIÓN Nº35 - DESNUDO DEL NATURAL CON MODELO

Como colofón final a todo el trabajo que hemos venido haciendo durante todo el año vamos a trabajar con diferentes aproximaciones al dibujo aplicadas al desnudo: Dibujo de contornos, gestual, clásico, dibujo experimental, etc.

Realizaremos diferentes propuestas de trabajo, cada uno con los diferentes enfoques que le interese más trabajar.

Tendremos uno o dos modelos para poder trabajar, por ello y a diferencia de lo habitual será necesario confirmar y pagar esta sesión previamente para poder saber cuánta gente va a venir y si compensa traer uno o dos modelos. (Los alumnos que ya habéis pagado las sesiones por adelantado sólo es necesario que confirméis la asistencia) 

"Dibujar es la manera de empezar todo" Jim Dine

SESIÓN Nº34 - GUERRILLA ART

Penúltima sesión de la temporada y nos ponemos guerreros...

SESIÓN Nº34 - GUERRILLA ART

Lunes 22 de Junio a las 17:30h en el Taller Gravura.

Vamos a explorar en qué consisten una serie de prácticas artísticas que tienen en común salirse de los círculos artísticos habituales y su relación con el lugar. Pensaremos cómo desde el dibujo, aplicando cosas que ya hemos aprendido, en nuestro entorno y con unos medios sencillos podemos realizar propuestas de trabajo interesantes y que nos van a hacer ver el dibujo (y el arte) desde nuevos puntos de vista.

SESIÓN Nº33 - UNA IDEA EXPLORADA SIN FIN

 

SESIÓN DE DIBUJO Nº33 - UNA IDEA EXPLORADA SIN FIN

Lunes 15 de Junio. 17:30h. Taller Gravura.

Tras un par de sesiones dedicadas a dos grandes artistas abstractos (con matices) vamos a dedicar la próxima sesión a sumergirnos en el proceso creativo.

Usando como un punto de partida una idea, imagen o concepto propuesto por los alumnos o por mí mismo vamos a, en primer lugar, estudiarla con detenimiento, para a continuación realizar una serie de trabajos explorando diferentes maneras de actuar; variaciones de medio, técnica, estilo, abstraer, actualizar, ampliar composición, mismo tema con otro tratamiento, etc. Una sesión para disfrutar.

¡Afilad los lápices!

"Si pudiera decirse con palabras, no tendría sentido pintarlo" Edward Hopper

SESIÓN Nº32 - CY TWOMBLY

Tras trabajar con la abstracción de la artista Agnes Martin seguiremos con otro muy interesante artista:

SESIÓN DE DIBUJO Nº32 - CY TWOMBLY 

Lunes 8 de Junio .Taller Gravura 17:30h.  

Comentaremos un poco la obra de este creador americano haciendo un especial énfasis en su interesante postura entre la figuración y la abstracción, la pintura y el dibujo, el símbolo y la escritura. Posteriormente realizaremos algunas propuestas que inciden en el gesto y el trazo como traductor de diversos materiales (literarios, visuales, imaginativos, verbales...) Por ello, podéis traer si queréis un breve fragmento literario que os interese (poema, párrafo,cita...) incluso un libro para trabajar con él. No hacen falta traer más materiales de dibujo aparte de los habituales.

¡Nos vemos el Lunes!

SESIÓN Nº31 - AGNES MARTIN

 

Empezaremos el mes de Junio, último del curso con la

 

Sesión nº31 - AGNES MARTIN

 Lunes 1 de Junio de 17:30 a 21h. en el Taller Gravura  

 

En ella vamos a profundizar en el trabajo de esta artista que trabaja en el campo del minimalismo y el expresionismo abstracto. Haremos especial mención a su forma de trabajar con cuadrículas y a la sutil mezcla de pintura y dibujo que es base en su obra. Como siempre que trabajamos en las sesiones a partir de la obra de un artista primero trataremos de imitarla para captar su estilo y método de trabajo y, a partir de ahí, aplicarlo a nuestra manera de mirar y quizás llevarlo más allá.

¡Afilad los lápices!

  
"Lo que digo es que somo capaces  de una respuesta transcendente, y creo que eso nos hace felices. Y yambién creo que es la belleza la que produce esa respuesta trascendente" Agnes Martin.

SESIÓN Nº30 - DIBUJO PROCESUAL (II)

Seguimos con la segunda parte de la sesión de dicada al dibujo procesual:

SESIÓN Nº30 - DIBUJO PROCESUAL (II) 

Lunes 25 de Mayo a las 17:30h Taller Gravura

Continuaremos investigando el tema del dibujo conceptual o procesual, realizando diversas propuestas de trabajo partiendo de enunciados, instrucciones o procesos físicos del artista o procesos naturales. Poniendo especial énfasis en que sea el propio alumno el que cree estas propuestas.

SESIÓN Nº29 - DIBUJO PROCESUAL (I)

 

Tras un par de interesantes sesiones dedicadas a trabajar conjuntamente el dibujo con la fotografía vamos a dedicar otro par de sesiones a un tema igualmente amplio e interesante:

SESIÓN Nº29 - DIBUJO PROCESUAL (I) 

Lunes 18 de Mayo a las 17:30h Taller Gravura

Investigaremos el tema del dibujo conceptual y procesual, es decir aquel que parte de un concepto, enunciado, instrucciones o procedimiento a seguir y en el que el proceso cobra más importancia que el resultado. Como siempre haremos una breve presentación sobre el tema para luego realizar diferentes propuestas de trabajo.

" Mi arte es un intento de ir más allá de la apariencia superficial de las cosas. " (Andy Goldsworthy)

SESIÓN Nº28 - DIBUJO Y FOTOGRAFÍA (II)

 

SESIÓN DE DIBUJO Nº27 - DIBUJO Y FOTOGRAFÍA (II)

Lunes 11 de Mayo a las 17:30h en el Taller Gravura

Continuación del trabajo que realizamos en la sesión anterior haciendo especial hincaipé en las obras que integran fotografía y dibujo en el mismo soporte.

 

NOTA: 

Traer en un pendrive (mejor) o en papel algunas fotos (propias o ajenas) con las que queráis trabajar. También podéis traer vuestra cámara de fotos digital.

 

"El ojo debe aprender a escuchar antes que a mirar" Robert Frank

SESIÓN Nº27 - DIBUJO Y FOTOGRAFÍA (I)

El mes de Mayo lo vamos a dedicar a dos temas con dos sesiones dobles cada uno para poder tener más tiempo para trabajar. Y empezaremos con: 

 

SESIÓN DE DIBUJO Nº27 - DIBUJO Y FOTOGRAFÍA (I)

Lunes 4 de Mayo a las 17:30h en el Taller Gravura

 

Vamos a ver, en primer lugar la relación entre el dibujo y la fotografía desde la aparición de ésta y, cómo podemos trabajar con ambas; fotografiar para dibujar, dibujar para fotografiar y especialmente el uso conjunto de ambas en la misma obra. Y todo esto, como es lógico, la vamos a prácticar con diferentes propuestas de trabajo.

 

NOTA: 

Traer en un pendrive (mejor) o en papel algunas fotos (propias o ajenas) con las que queráis trabajar. También podéis traer vuestra cámara de fotos digital.

"El ojo debe aprender a escuchar antes que a mirar" Robert Frank

SESIÓN Nº 26 - PAUL KLEE

Tras una pequeña pausa retomamos las sesiones con un artista fundamental.

SESIÓN Nº26 - PAUL KLEE

Lunes 27 de Abril a las 17:30h en el Taller Gravura 

trabajaremos sobre la obra de Klee, un artista que hace de la imaginación su punto fuerte  Un mundo muy particular, una línea y uso del color característicos hacen de este artista suizo un punto de partida muy interesante para nosotros. 

Copia, imitación de técnica y estilo y después, tratar de llevarlo a la manera propia de cada uno.

¡Afilad los lápices!

"El arte no reproduce lo visible, más bien lo hace visible" Paul Klee.